Dobra godina za mlađe umjetnike, useljeničke građane i zgražanje

Snake Baby (2016.), autora Devana Shimoyame, čija se samostalna izložba u Muzeju Andyja Warhola otvara 13. listopada.

U 2018. Sjedinjene Države se bore s vojvodama protiv većeg dijela svijeta. A pregled nadolazeće umjetničke sezone sugerira da i muzeji pooštravaju granice. Gdje su velike izložbe umjetnosti s globalnog juga: Afrike, Azije, Južne Amerike? Sjedinjene Države i Europa dominiraju terenom.

Trebamo li doista još jednu retrospektivu Andyja Warhola? Whitney Museum of American Art misli da jesmo, a možda i nisu u krivu, s obzirom na vremena. Warhol, zaljubljen u slavne, ali kiselkaste oči, bio je prikladan za svaki istinski ludi američki trenutak. U Andy Warhol — Od A do B i natrag , sigurno će biti opet (otvaranje 12. studenog).

Bruce Nauman: Djela koja nestaju u Muzeju moderne umjetnosti i MoMA PS1 (21. listopada) druga je retrospektiva MoMA-e 76-godišnjeg umjetnika. (Prvi je bio prije otprilike dva desetljeća.) Ali, opet, trenutak je zreo za umjetnika s radarom za građansko nadrealno. Njegova slavna 1987. (Reaganovo doba) video Mučenje klauna je jedno od najsmješnijih djela političke osvete-porno ikada napravljene.

Slika

Kreditna...2018. Bruce Nauman/Društvo za prava umjetnika (ARS), New York; Foto: Muzejski suradnici, preko LACMA-e

Ogroman Anketa Eugènea Delacroixa , koji se iz Louvrea uputio u Metropolitan Museum of Art, također je pun politike. Nikada europski kolonijalizam nije zamišljan s više slikarskog štih kao ovaj veliki romantičar. I kao prva cjelovita sjevernoamerička retrospektiva posvećena njemu, događaj Met prava je vijest (17. rujna).

[ Nikad više ne propustite emisiju. Dodajte najiščekivanije kulturne događaje ove jeseni izravno u svoj kalendar. ]

Delacroixova emisija privukla je bučne gužve u Francuskoj, gdje je on spomenik, a bit će zanimljivo vidjeti kako se ovdje čita. On je jedan od nekoliko Europljana u Sjedinjenim Državama ove godine s kratkoročnim vizama. Drugi je švedski pionir apstraktnog slikarstva i mistik Hilma af Klint (1862.-1944.) koji stiže u Guggenheim s anđeoskim korakom (12. listopada). Samo su malo više zemaljski njemački slikari s početka 20. stoljeća Franz Marc i August Macke , koji će biti uparen u Neue Galerie (4. listopada). Obojica su bili članovi naprednjaka Plava kartica grupa u Njemačkoj. Obojica su na Prirodu gledali kao na duhovno nabijenu. Obojica su poginuli u borbama u Prvom svjetskom ratu.

Slika

Kreditna...Franz Marc

I ovo je dobra godina za umjetnike imigrante koji su dugogodišnji američki državljani. Retrospektiva rođenih u Latviji Vija Celmins , pjesnik-slikar mora i zvijezda, otvara se u Muzeju moderne umjetnosti u San Franciscu (15. prosinca) i prelazi u Met Breuer. 45-godišnji pregled rada od Liliana Porter , podrijetlom iz Argentine, 12. rujna ponovno otvara obnovljeni El Museo del Barrio (U njezinim iskosanim instalacijama susreću se Elvis, Ivana Orleanka i Benito Juárez.)

Slika

Kreditna...Vija Celmins, preko Matthew Marks Gallery

Malo se transplantacija bavilo američkošću izravnije nego Siah Armajani . Sada u svojim kasnim 70-ima, došao je ovamo iz Irana 1960. godine i nastavio graditi kiparske počasti nekoliko kanonskih svjetovnih svetaca ove zemlje - Henry David Thoreau, Frank O'Hara, Walt Whitman. Dana 9. rujna, u Walker Art Centru u njegovom posvojenom rodnom gradu, Minneapolisu, otvara se sažeti pogled na njegovu umjetnost, a 20. veljače stiže u Met Breuer.

Ako je duhovnost podtekst za neke od ovih emisija, u drugima je odmah ispred. Budizam će biti sila koja levitira Otok s draguljima: umjetnost sa Šri Lanke u Los Angeles County Museum of Art (9. prosinca), jedan od rijetkih azijskih artikala s velikim ulaznicama u sezoni. I asertivno naslovljena Armenija! at the Met bit će obilazak 14 stoljeća pretežno kršćanske kulture koja je proizvela neka od najljepših iluminacija evanđelja ikad napravljenih (22. rujna).

Slika

Kreditna...Hrair Hawk Khatcherian i Lilit Khachatryan

Ova se emisija preklapa s manjom tematskom u Bard Graduate Centru na Manhattanu. Zvao Agenti vjere: Zavjetni objekti u vremenu i mjestu, njegova je tema tehnologija karizme, kako djeluju religiozni objekti moći. A osnovna ideja je: Ako obratite pažnju na njih, oni će obratiti pažnju na vas, a odatle je sve milost (14. rujna).

Ova dinamika pronalazi neočekivano suvremeno proširenje u Robert Pruitt: Odanost u Kalifornijskom afroameričkom muzeju. Umjetnik sa sjedištem u Houstonu najpoznatiji je po svojim portretnim crtežima, ali muzej u Los Angelesu priprema opsežnu izložbu od materijala povezanog s religijom na američkom jugu (12. rujna). Gospodin Pruitt jedan je od nekoliko mlađih umjetnika čijim se samostalnim nastupima veselim. Ostali uključuju: Devan Shimoyama u muzeju Andyja Warhola (13. listopada); Tschabalala Sebe u muzeju Hammer (2. veljače); Chris E. Vargas i MOTHA u Novom muzeju (26. rujna); i Nina Chanel Abney u Kalifornijskom afroameričkom muzeju (23. rujna) i u Muzeju umjetnosti Norton u West Palm Beachu, Florida (9. veljače).

Slika

Kreditna...Robert Pruitt, preko galerije Koplin Del Rio, Seattle

Čekao sam da netko napravi anketu na sredini karijere kipara iz New Yorka Rina Banerjee , a Pennsylvania Academy of the Fine Arts je prošla (27. listopada). Planiram sustići Chocktaw-Cherokee umjetnika Jeffrey Gibson u svom putujućem istraživanju na Muzej umjetnosti Mississippija u Jacksonu, ili u manjoj solo na Wellin muzej u Clintonu, N.Y. (obje otvaraju 8. rujna).

A određena zadovoljstva znam unaprijed, poput onih koje će pružiti apstraktni slikar Zilia Sanchez . Rođena na Kubi, živi u Puerto Ricu i još uvijek aktivna u 90. godini, ona će ozbiljno udahnuti modernizam u Phillipsova kolekcija u Washingtonu (16. veljače).

Na ovaj ili onaj način, sve ove emisije — i druge, poput dugo očekivanih Srca našeg naroda: domaće umjetnice dolazak na Minneapolis Institute of Art (2. lipnja 2019.) — stvarajte narative suprotne onima kojih se neki muzeji još uvijek drže. Dobit ćemo snažnu dozu te razlike u Martha Rosler: Bez obzira na to, istraživanje karijere feminističke aktivistice u Židovskom muzeju (2. studeni), i u Fotografija Dawouda Beya The Birmingham Project u Nacionalnoj galeriji umjetnosti u Washingtonu (12. rujna), sa svojim današnjim portretima veterana borbe za građanska prava 1960-ih u Alabami.

Slika

Kreditna...Dawoud Bey/Nacionalna galerija umjetnosti, Washington

Projekt gospodina Beya dat će prošlost koja zapravo nije prošla vidljivost u sadašnjosti. Tako će i kolaborativni show tzv S nacrtanim rukama: Glenn Kaino i Tommie Smith u High Museumu u Atlanti (29. rujna). Ponovno se osvrće na specifičan povijesni incident - g. Smithovo podizanje šake Black Power na Olimpijskim igrama u Mexico Cityju 1968. - i povezuje ga s sadašnjim prosvjedom klečanja.

Proljeće 2019. donijet će još jedan pogled unatrag — i naprijed — s pola stoljeća obljetnice ustanka u Stonewallu i početka Pokreta za oslobođenje homoseksualaca. Tada će biti mnogo povezanih proslava, ali onu koju najviše želim vidjeti, Smeće i snovi: Genderqueer izvedbena umjetnost Stephena Varblea, otvara se 29. rujna u Leslie-Lohman muzeju gay i lezbijske umjetnosti.

Varble (1946-1984) bio je antiinstitucionalni, antikapitalistički umjetnik uličnih performansa koji se 1970-ih odijevao u fantastične kostime napravljene od smeća i nastupao kao geril u Svjetskom trgovačkom centru, Tiffany & Company i na otvorenom po cijelom gradu. Kritičar ga je nazvao sramotom Sohoa. Warhol ga je nazvao božanstvom. Varble je rekao da živimo u dobu pornografije i prezira i želio je to pokazati - osramotiti visoke i moćne, iznijeti bijes na ulicu. I dalje sjajna ideja.